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Las pirámides no son otra cosa que enormes sepulcros de faraones. Las mastabas son sepulcros más pequeños en forma trapezoidal para los personajes importantes de la corte. Los templos son los santuarios de los dioses egipcios, que son una mezcla de elementos humanos y animales Sumeria, Caldea, Asiria, Babilonia y Persia se desarrollaron en la enorme cuenca hidrográfica llamada Mesopotamia. La carencia de piedra desarrolló el empleo de la tierra para la construcción y para ello adoptaron los ladrillos y los adobes. Por lo que para soportar el peso de las techumbres los muros tenían un enorme espesor. Las necesidades y exigencias del material de construcción hicieron que estos pueblos emplearan en gran escala la bóveda. Así vemos que se sirvieron de la bóveda de cañón corrido y las entradas de los palacios no fueron adinteladas sino semicirculares. Sus principales adornos fueron bajorrelieves de toros y leones alados. Las civilizaciones de Creta y Micenas sorprenden por la inmensa cantidad de piedra que emplearon para la construcción y por la enormidad de los bloques. El mortero que que unía estos bloques no era otra cosa que barro. Utilizaron el arco radial hecho a base de dovelas ligeramente avanzadas en dos semicírculos que se cortan en la parte superior. La mayor parte de los edificios reposaban sobre gruesos muros de piedra, pero también encontramos columnas monolíticas rematadas con un ábaco en contacto con el dintel. La planta del templo griego presenta generalmente la forma de un paralelogramo. El alzado del templo se compone de dos clases de elementos: las columnas, que han sustituido al muro, y el frontis en forma de tímpano que sostiene la techumbre a dos aguas. El perímetro del templo griego está ceñido por una columnata y el interior está cerrado por un muro que rara vez tiene ventanas. La columna se subdivide en: base, fuste y capitel. El fuste no era monolítico, estaba formado por secciones llamadas tambores.Todos los elementos que intervienen en el templo griego guardan una relación. La medida que sirve para determinar a las demás es el radio de la columna; todo tiene relación a este módulo dando la impresión de un conjunto calculado y pensado, fundamento de su belleza. Según las épocas y regiones los elementos se modifican dando lugar a los diferentes órdenes: Dórico, Jónico y Corintio. Los romanos adoptaron toda clase de estilos artísticos mezclándolos y a veces fundiéndolos y dando origen a algo nuevo. Así como entre los griegos la gran construcción fue casi exclusivamente la de los templos, las necesidades expansionistas imperiales de los romanos les obligaron a toda clase de obras, por lo que se encuentran en todos los lugares que ocuparon restos de construcción. Unas veces con fines utilitarios como puentes y acueductos, otras veces como testimonio de su paso y grandeza, tales como edificios públicos y arcos de triunfo. La vuelta radial es el procedimiento constructivo característico. Salvo en templos de clara influencia helénica, los romanos no usaron las columnas como sistema de sustentación independiente de los muros y el arco, por lo que la columna romana está casi siempre adosada al muro. Usaron también columnas de fuste cuadrangular. Los romanos también levantaron construcciones circulares y por ser poseedoras del arco les fue posible coronarlas con cúpulas en las que introdujeron la nervadura como tirante de sustentación. El emperador romano Constantino I permite en el año 312 la práctica del Cristianismo como un estrategia para poder gobernar. Y en el año 391 es declarada religión oficial por Teodosio. En aquel momento la iglesia necesitó construcciones que correspondieran a su nueva posición social. Sobre los fundamentos de las formas arquitectónicas existentes, el paleocristianismo desarrolló una gran variedad de tipos y soluciones arquitectónicos: los mausoleos de los emperadores sirvieron de modelo para los santuarios de los mártires; las termas para iglesias bautismales; las basílicas originalmente profanas (lugar de contratación y mercado) se convirtieron en las basílicas cristianas. La arquitectura bizantina es la de los cristianos del imperio de Oriente, al escindirse en el año 475 el imperio romano en dos, como resultado de la invasión de los bárbaros. Mientras las basílicas romanas son de planta longitudinal, las iglesias bizantinas tienen una planta cuadrada como base. Esta disposición de la planta permitía cubrir el conjunto a base de de una cúpula central esférica. Como había que pasar de una planta cuadrada a una cúpula circular los bizantinos aportaron las pechinas como solución, que son triángulos esféricos. La arquitectura bizantina se caracteriza porque todo está cubierto a base de curvas: bóvedas y cúpulas. Los árabes empiezan a contar los años a partir del 622, llamado la héjira o huída de Mahoma. A la muerte de éste, se lanzan a la conquista del mundo y ocupan en menos de 100 años desde Persia hasta España. Esta diversidad de países hace que el arte árabe presente una gran variedad estructural dentro de su unidad de espíritu. Construyeron principalmente palacios y mezquitas, la estructuración de los cuales está sometida a las influencias locales. En España tuvieron influencia romano-bizantina, mezcladas con innumerables elementos persas. En la India sufrieron la influencia del arte indú. Las mezquitas constan de: el santuario que es el recinto en el cual oran los fieles ante un nicho llamado mirhab, orientado hacia la Meca; el alminar o minarete, torre desde la cual se llama a los fieles a la oración; y el patio en cuyo centro se encuentra la fuente de las abluciones, donde el musulmán se lava antes de entrar al templo. En su primer período los árabes emplean la piedra y adaptan los mosaicos bizantinos; se sirven del arco de herradura y de los arcos superpuestos; para cubrir usan bóvedas de medio cañón o bien techumbres planas de madera. En el segundo período se sirvieron preferentemente de ladrillos y del yeso y de los azulejos para los revestimientos. En el tercer período llamado árabe español, introducen el arco en forma de ojiva. Como los árabes tenían prohibido tratar la figura humana, recubrieron los espacios a base de adornos geométricos. El conjunto del arte árabe da la impresión de un bosque de columnas iluminado por la profusa coloración de los materiales o de las cerámicas y azulejos. A consecuencia de la caída de la Roma de occidente, únicamente el poder de la iglesia no estaba limitado a unas pocas décadas o a un territorio relativamente pequeño. Por consiguiente se convirtió en el principal sostén de la cultura. La arquitectura románica se caracteriza por su aspecto masivo, grandes cantidades de piedra distribuídas siguiendo planos horizontales y verticales. En general los muros son lisos en los que sobresalen contrafuertes. La fachada principal suele estar decorada ya sea con arabescos geométricos o con esculturas. El románico está especialmente representado por edificios religiosos y castillos feudales. La iglesia románica presenta en general la planta llamada de cruz latina, que se caracteriza por dos rectángulos que se cortan transversalmente en forma de cruz con uno de los brazos mas largo que el otro. La cubierta puede ser de madera o abovedada. La parte opuesta de la fachada se llama ábside y se cubre a base de media cúpula. Las soluciones estructurales utilizadas permiten ya abrir ventanas que facilitan la entrada de la luz. El término gótico no surge hasta el siglo XVI en Italia, como algo peyorativo asociado a los godos a los que se consideraban bárbaros por haber dado el golpe de gracia al imperio romano; y se utilizaba como símbolo de mal gusto. Cuando se compara un templo románico con uno gótico, inmediatamente resalta la mayor altura y gracia de éste ultimo. La necesidad de aumentar el número y tamaño de las ventanas, lleva a concentrar las cargas en determinados puntos para conseguir que los muros no tengan funciones de sustentación. La nave central de mayor altura reposa sobre los ventanales que rematan las nave laterales, permitiendo que la luz ilumine directamente la nave central. Para evitar las pesadas bóvedas de cañón se introduce los arcos en cruz, que transmiten las presiones hacia pilares que las llevan directamente hacia el suelo. Se substituyen los arco de medio punto por la ojiva. El empuje oblicuo del peso de las bóvedas se resiste con contrafuertes y arbotantes. La fachada principal está enmarcada con dos torres que parten de la base de las naves laterales. Entre las dos torres se encuentra un rosetón que deja atravesar la luz en sentido longitudinal Las primeras manifestaciones del renacimiento se encuentran en la ciudad italiana de Florencia. De la misma manera que la arquitectura gótica había nacido en los pueblos nórdicos por la necesidad de iluminación, en el sur, el auge económico de las ciudades comerciales italianas impulsó la evolución de la arquitectura hacia el aprovechamiento de los conocimientos tradicionales en materia de construcción. Aparte de los restos clásicos en abundancia y la poca penetración del gótico, estas pequeñas repúblicas sentían la necesidad de proclamar su gloriosa herencia greco-romana. En la planta de las construcciones del renacimiento, los elementos están ensamblados según una simetría axial. Cobertura a base de una cúpula en el punto de intercesión de las naves. Torres simétricas generalmente terminadas en cúpula. Los muros son de sillería y los arcos semicirculares. Las techumbres son bóvedas semicirculares sin nervaduras; y en general la ornamentación es sobria, de inspiración pagana En el siglo XVII, después de un período de austeridad y fría grandiosidad, se vuelve a un movimiento artístico de bello y atiborrado, lujo de formas, dando libre curso a la imaginación del artista. La riqueza mercantil recorre toda Europa proporcionando dinero  fácil para las obras de arte. Todo es ondulación y curva. Los cánones más rigorosos son dejados de lado por el capricho de la imaginación. La técnica de construcción ha llegado al fondo de los secretos y no queda nada más que innovar en la forma externa. La columna se retuerce de curvas. Los entablamentos son dominados por la caprichosa moldura o se quiebran en cualquier parte dando paso a toda clase de ornamentación floral o escultórica. Se combinan piedras de mil colores, el uso de mármoles coloreados, jaspes y alabastros se mezcla. Enlosados formando dibujos caprichosos, combinaciones fastuosas y deslumbrantes, y esculturas y pinturas por todas partes. Después   de la floración del barroco y del cansancio que su exuberancia ornamental produjo, hubo una reacción clasicista. Esta reacción denominada neoclásica, se inicio en Italia a raíz del descubrimiento y estudio de las ruinas de Pompeya, pero tuvo diferentes interpretaciones y readaptaciones en los demás países europeos principalmente en Francia, que conjuntamente con el movimiento intelectual de la ilustración, se fue imponiendo por todas partes. Es un momento de grandes construcciones en las que la imitación de lo romano es casi la constante. Aparece un tipo de edificio de características arquitectónicas tradicionales, pero de una nueva utilidad: la Bolsa. Se construyen Bolsas por todas partes: en París, en Londres, en San Petersburgo, en Barcelona, en Bruselas. La burguesía en el poder crea su auténtico templo. En América, la Roma republicana era el modelo social y también arquitectónico que había resucitado en los Estados Unidos El historicismo incorporó a las fachadas otras formas estilísticas del pasado, no solo de la arquitectura occidental. Por frivolidad o por miedo al progreso técnico, se ocultaron las nuevas posibilidades técnicas de la construcción tras formas familiares pero que ahora ya sólo servían de decoración. El inicio de este movimiento hay que buscarlo en la recuperación del gótico en Inglaterra. También es conocido como eclecticismo, y al contrario del neoclasicismo, lo antiguo no fue el punto de partida para nuevas creaciones independientes, sino más bien una imitación esquemática y desalmada. La combinación parcialmente arbitraria de elementos estilísticos de una o incluso varias épocas hizo que el resultado produjera a veces un efecto de falsedad o de caos. La ingeniería de arquitectura se inicia con el abaratamiento del hierro colado y hierro forjado, y con ella la construcción de puentes de arco de hierro. La ligereza, la transparencia, el efecto de tensión y de fragilidad son las características estéticas básicas de la construcción metálica. El Christal Palace de Londres, fue revolucionario pues abarcaba un espacio enorme que sólo estaba separado del mundo exterior por una cubierta de cristal y hierro. Sin embargo lo más importante fue que se trataba del primer edificio compuesto única y exclusivamente de piezas prefabricadas y estandarizadas y, de esta forma se convirtió en la obra pionera de la construcción racionalizada. La industrialización estaba vinculada a cambios económicos, técnicos y sociales desconocidos. En los países desarrollados, la mayoría de los habitantes ya no residían en el campo, sino en la metrópoli, donde trabajaban al servicio de la producción industrial y se encontraban con unas condiciones de alojamiento del todo insuficientes. Las escasas instalaciones sanitarias, así como la mala ventilación e iluminación naturales trajo como consecuencia las enfermedades de la pobreza. A principios del siglo XX, la reacción a estas condiciones tan infrahumanas se denominó el retorno a la naturaleza. En esta tendencia llamada también modernismo, más importante que las formas concretas, fue la mentalidad y los planteamientos teóricos mediante los que este estilo se convirtió en el inicio de una configuración moderna. La arquitectura historicista era maciza, pesada y estática. Ahora se tendía a la fluidez, movimiento, gracilidad y toques ligeros. Hacia 1930 surgió el Estilo Internacional o Racionalismo, tendencia que se extendió en pocos años a gran parte del mundo; la unificación global de la arquitectura y de la cultura en general se debe a las vías de comunicación  cada vez más rápidas. Otras tendencias de este período son el Art Nouveau, el Funcionalismo, el Expresionismo y el Constructivismo. Con el fin de la Segunda Guerra Mundial surgió la Arquitectura Moderna. Muchos de sus representantes más importantes, que en Europa habían sido perseguido encontraron refugio en Estados Unidos. Se inicia la construcción de rascacielos recubiertos por completo por muros-cortina  de cristal. En los años cincuentas, gran parte de Europa se encontraba en ruinas, por lo que se presentaron grandes proyectos para rediseñar las ciudades y eliminar las viejas estructuras. Al fin y al cabo, después de la guerra todo debía ser distinto y mejorable y se creía en la planificación como una religión. En los años sesenta, se desarrolló la idea de la casa como una obra de arte técnicamente organizada. Esta arquitectura fue llamada Hight Tech. Se inició la construcción de habitaciones con piezas de concreto prefabricado. También se construyen membranas extremadamente delgadas de diferentes materiales. A menudo en lugar de construcciones sofisticada aparece un exibicionismo arquitectónico: los experimentos constructivos se convierten en jugueteos sin objetivo sobre su propio ser; entonces se habla de tecnicismo. Fuente: Universidad Autonoma de Yucatan http://www.uady.mx/indexf.html   Publicar mi articulo Si es su deseo publicar algun articulo sobre alguno de los temas de los que antes haciamos referencia y del cual ud sea conocedor y desee compartir con los usuarios de nuestra web. le ofrecemos una plataforma donde poder publicar sus articulos. En ellos haremos figurar los datos de autoria que nos indique e incluso si es ud un profesional habilitaremos un link activo a su pagina web o E-Mail que nos indique, sirviendole sin duda de medio de promocion a su actividad profesional. no dude en contactar con nosotros si tiene alguna duda al respecto de este servicio. Contacto   Publique su Articulo     Nombre   E-Mail   Web URL   Tema   Consulta   Copyright Active esta opcion para proteger Su Articulo     Texto del Articulo